Quan pregunteu als fans de l’anime quines són les seves sèries preferides, és probable que escolteu les de Yoshihiro Togashi Yu Yu Hakusho entre les seves moltes respostes. Capturant un zeitgeist tant al Japó com als Estats Units, hi ha moltes raons per les quals aquesta sèrie es manté al capdamunt.
En la celebració del 25è aniversari de la sèrie i el nou llançament especial d’OVA al Japó a finals d’aquest any, ara és tan bo com qualsevol altre per detallar exactament per què Yu Yu Hakusho és recordat amb tanta afició com un dels grans clàssics de l'anime.
Hi ha una gran quantitat d'anime d'acció que es produeixen cada dia, tot i que els fans encara desitgen més Yu Yu Hakusho perquè clava perfectament tot el que una sèrie d’anime d’acció necessita per tenir èxit.
Seguiu llegint per esbrinar per què exactament Yu Yu Hakusho és un dels millors anime d’acció de tots els temps, i per què encara és difícil destronar 25 anys després del seu llançament inicial.
Té un gran ganxo
Yu Yu Hakusho ' Tinc un dels ganxos més atractius de tots els anime d’acció. Començant matant el seu personatge principal, Yusuke, quan salva un nen d’un accident, els primers episodis de la sèrie no se senten com un anime tradicional d’acció.
Yusuke roman com un esperit itinerant durant força estona mentre intenta donar-se vida, de manera que es permet als fans una introducció més fàcil i suau sobre el funcionament del món espiritual. Aleshores, una vegada que t’enganxa, llença una bomba amb un arrufat front amb un funeral que trenca l’ànima i que fa que Yusuke cregui que la seva vida realment val la pena.
Després de passar una sèrie de proves, a Yusuke se li permet tornar al món viu, però amb algunes advertències. Amb la capacitat adquirida de veure esperits i dimonis, a Yusuke se li assigna el títol de 'Detectiu Underworld' i ha de resoldre diversos casos d’esperits que corren al món viu. A partir d’aquí, s’acaba.
Yusuke és un personatge principal fort
De la mateixa manera que la seva introducció és diferent de molts altres protagonistes de l'anime d'acció, Yusuke és un personatge principal fort i digne del primer arc molt emotiu de la sèrie.
Veure joc de trons els vents de l'hivern en línia
En una de les seves primeres accions, Yusuke ja es presenta com un nen que no saltaria immediatament al perill sense cap motiu (ja que dubta lleugerament quan salva el nen) però ho fa igualment.
Comença la sèrie de la mateixa manera que molts altres delinqüents de l’institut a l’anime, però a mesura que avança el programa, els fans s’assabenten que Yusuke ha hagut d’afrontar una educació terrible amb una mare alcohòlica i un pare absent, uns professors terribles literalment que el busquen i, tot i que parla picant, Yusuke és només un noi amable que vol amics.
Explica la seva proximitat amb la seva 'xicota' Keiko, la seva eventual relació de professor / alumne amb Genkai, i fins i tot una relació de professor / alumne desconeguda que acaba tenint amb els vilans de la sèrie Toguro i Sensui. La sèrie necessitava un fort nucli emocional per mantenir-ho tot unit, i només ho té a Yusuke Urameshi.
Yusuke té grans aliats
Però una sèrie d’anime d’acció tracta més del repartiment que del personatge principal, de manera que sense un repartiment auxiliar fort Yu Yu Hakusho es desfaria. Equilibrar els punts forts de Yusuke ve amb nous amics i aliats amb presències igualment fortes.
Com qualsevol bon anime d’acció, Yusuke s’acaba fent amic de molts dels seus primers enemics i es converteix en rival amable amb cadascun d’ells. Primer arriba Kuwabara Kazuma, un company delinqüent amb un cor amable i un codi d’honor, que acaba ajudant divertidament un Yusuke mort contra la seva voluntat i, com a resultat, s’acosta a ell.
El mateix passa amb els dimonis que es converteixen en amics Kurama i Hiei, que inicialment serveixen d’enemics (amb Hiei sent absolutament vilà i Kurama amb ganes de salvar la seva mare humana), però la seva transició a la tripulació completa es fa amb una mà més pesada ja que formen una relació laboral. fins que els esdeveniments del Torneig Fosc els apropin de debò més tard de la sèrie.
joc de trons daenerys targaryen nua
Cada personatge d’aquest grup central té els seus propis conjunts de desitjos i motivacions fora de la influència de Yusuke, de manera que quan tenen les seves batalles individuals (a les quals les sèries d’acció sovint dediquen molt de temps) és més fàcil arrelar-los quan Yusuke no hi participa directament.
La sèrie té grans vilans
Encara que Yu Yu Hakusho acaba de tenir un personatge principal fort i personatges secundaris forts, no seria tan conegut com ho és avui sense una forta llista de vilans.
Tot i que és cert que alguns són més inoblidables que d'altres com Sensui`s Seven Psychics, Mukuro i Yomi al Demon World Tournament Arc, o fins i tot Rando, la sèrie encara té força en els seus retrats dels seus dos antagonistes principals: Toguro i Sensui.
Tots dos es posicionen com els dolents de la sèrie, però les seves accions els fan més antagonistes, ja que els seus objectius sovint xoquen amb els de Yusuke. Toguro, per exemple, va vendre una vegada la seva humanitat per convertir-se en un dimoni poderós i està a la recerca d'una lluita desafiant que el posi en pau.
Sensui era un antic detectiu espiritual que, a través d'un sagnant i inquietant descobriment, descobreix que el 'món' l'ha mentit i busca eliminar el que veu com l'autèntica amenaça. La naturalesa de bon cor, però lleugerament fosca, de Yusuke entra en joc amb tots dos amb un significat meravellós, ja que les ideologies enfrontades (juntament amb el xoc de poders) fan de fantàstiques escenes d’acció quan els fans veuen quants paral·lelismes comparteixen cadascun d’aquests personatges.
Genkai embolica bé la força dels personatges secundaris de la sèrie amb 'Tothom ha de lluitar amb el temps per trobar el seu lloc abans de la seva inevitable mort ... cap ésser humà mai és un espectacle individual. Totes les decisions que prengueu afectaran les innombrables persones que es preocupen per vosaltres.
També té una animació forta
Fins i tot amb personatges forts, personatges secundaris forts i antagonistes forts, un anime d’acció no valdria la pena sense una animació d’acció igual de forta. La sèrie té això a puntes. Tot i que és cert que repeteix alguns fotogrames i escenes (cosa que es nota especialment quan es veu la mateixa reacció del dimoni que es va disparar durant el Torneig Fosc per 40a vegada), és neta quan és important.
El personal de l’estudi Pierrot no tenia por d’embrutar-se amb perspectives o models de personatges durant les baralles. Això significava que cada cop de puny, cada explosió de l’Esperit Gun de Yusuke està impregnat d’una gran quantitat de personalitat. Afegit al pes emocional de les batalles de Yusuke, l’animació funciona junt amb la ja forta història de Togashi i el disseny de personatges jugant amb la il·luminació de cada escena. La il·luminació emfatitza la rugositat de cada èxit i fa que els dolents com Toguro tinguin un aspecte molt més repugnant quan s’il·lumina de la manera correcta.
Com que Yusuke ha estat tractat seriosament, però el personal no té por d'enderrocar-lo en una presentació, cada batalla té una nova apreciació de que Yusuke tingui èxits devastadors sense perdre cap dels seus factors de frescor.
super mario bros super show netflix
Fort en molts idiomes
Els fanàtics de l'anime als Estats Units estan atrapats en una batalla constant de 'subs contra dub' i aquest argument només s'ha complicat a mesura que el mitjà s'ha posat a disposició d'un ventall encara més ampli de fans que mai.
Però Yu Yu Hakusho mai ha format part d’aquest argument. Ambdues presentacions en idiomes es mantenen molt respectades amb els fans, ja que assenyalen el dub anglès de la sèrie i el sub japonès de la sèrie com una de les més altes del mitjà.
Tant Nozumu Sasaki com Justin Cook ofereixen excel·lents actuacions per a Yusuke, i les subtils i no tan subtils diferències en les seves representacions de Yusuke fan que la sèrie valgui la pena revisitar-la per segona vegada perquè pugueu escoltar com canvia Yusuke entre les presentacions.
Això ni tan sols té en compte les interpretacions de tots els altres actors ni el plaent disseny de so de la sèrie. El morphing corporal sona degudament gruixut, els cops de puny tenen un so contundent i té un tema d’obertura i final basculant que es tradueix completament a l’anglès al dub. La bomba del somriure de Matsuko Mawatari sona molt bé en molts idiomes. Això fins i tot abans de tenir en compte tots els altres idiomes a què s’ha traduït la sèrie.
Encara aguanta
Com passa amb molts anime llançats al mateix temps, és fàcil mirar enrere Yu Yu Hakusho amb ulleres de nostàlgia i elevar-se més enllà del seu veritable producte. Si mirem enrere a molts anime en aquest moment, sovint es revela un ritme deficient, una mala edició o alguna cosa que no acabava de notar abans.
Però un anime d’acció realment fantàstic pot suportar aquestes crítiques i, tot i això, pot ser una experiència entretinguda. Yu Yu Hakusho és cert que té alguns dels mateixos problemes que els seus compatriotes d'acció, ja que cap sèrie és realment 'perfecta', però com que té aquests personatges forts, el nucli emocional i la presentació, 'aguanta'.
El manga original de Yoshihiro Togashi acaba una mica bruscament, ja que Togashi estava tractant problemes de salut i esgotament cap al final de la sèrie. Però Studio Pierrot evita aquesta trampa donant la seva pròpia visió al final de la sèrie. Com a resultat, se sent més satisfactori.
Un cop la sèrie aconsegueix el seu fort vincle al principi, en realitat no es deixa anar fins al final de la sèrie. Cada episodi prega a l’espectador que vegi el següent immediatament després, i “aguanta” fins i tot després de tots aquests anys. Els episodis encara tenen aquest poder de permanència i captació que tenien enrere.
És difícil trobar una sèrie d’acció que encara us mantingui atrapats durant més de 100 episodis, de manera que sempre és una bona decisió tornar-hi Yu Yu Hakusho tant com puguis.
Què en penses de Yu Yu Hakusho 'https://twitter.com/Valdezology'>@ Valdezology !
